近日，广东省美术家协会副主席冯少协创作黄山主题油画《无限天都峰》，呈现了天都峰超越表象、直抵精神边界的力量。当厚重的油彩在画布上堆叠、交织，黄山天都峰的雄姿便挣脱了实景的桎梏，在沉郁与光亮的碰撞中，绽放出属于油画的通往无限的独特灵魂。

油画《无限天都峰》

　　光影，是这幅作品通往“无限”的入口。画面以近乎沉郁的深灰、棕褐铺就基底，如同暮色四合时翻涌的云海，将具象的山巅与喧嚣的浮华尽数隐去，为想象留出无垠空间；而被光线照亮的岩壁，却以温暖的金黄高光，如聚光灯般聚焦于主峰之上，为冰冷的岩石赋予了穿透时空的生命温度。这种强烈的明暗对比，绝非对自然光影的写实复刻，而是画家对“崇高”与“无垠”的视觉诠释——暗部的深邃如宇宙般包容万象，亮部的滚烫似希望般刺破混沌，一沉一扬之间，天都峰的巍峨与肃穆便扑面而来，也暗合了黄山云海中“佛光”映照下，天地相接、边界消融的意象，让坚硬的山石成为了通往精神无限的载体。

　　厚重的颜料堆叠与刮刀技法，让画面在有限的画布上生长出无限的张力。粗犷且富有方向性的笔触，顺着岩石的肌理铺展、堆叠，将山体的嶙峋结构与体积感刻画得淋漓尽致。这些带着画家手温的痕迹，既还原了岩石被风雨侵蚀的粗糙质感，也暗合了自然力量亿万年不息的运动轨迹，让静态的山峰始终涌动着一股向上的、冲破画布边界的张力，仿佛下一刻就要刺破沉郁的天幕，展露黄山风骨中生生不息的无限力量。

　　这幅作品，也是冯少协对黄山题材持续探索的又一次升华。它与此前为致敬画坛巨匠创作的《赖少其——来自黄山的风》形成了精神上的呼应：前者以肖像回望前人笔下的黄山风骨，后者则以山水直抒胸臆，二者共同表达了画家对黄山精神的理解与传承，也在对同一母题的反复叩问中，不断拓展着东方山水精神在油画语言中的表达边界。

　　“实景照片只有表象，而绘画需要重塑灵魂。”冯少协这样阐释自己的创作理念。《无限天都峰》正是对这一理念的生动践行。它没有复刻山峰的具体样貌，也没有堆砌黄山标志性的奇松怪石，而是以沉郁的色调、滚烫的光影与充满力量的笔触，捕捉并传递出天都峰最核心的精神内核——那是历经亿万年风雨淬炼的坚韧，是在沉暗中始终向阳的生命力，更是一座山峰与一位画家，跨越时空、抵达彼此精神深处的无限共鸣。