明代狮吼观音，高135厘米。

　　8至9世纪斯瓦特风格的《莲花手观音》，高15厘米。

　　9至10世纪克什米尔风格的《文殊菩萨》，高10厘米。

　　12世纪帕拉风格《弥勒菩萨》，高13.3厘米。

　　唐释迦牟尼坐像，高19.5厘米。

　　别人说中山藏家郑华星有“封面情结”，他并不否认。在最近举行的一场春拍佛像艺术品专场中，他志在必得的就是图录封面上的宋代铜鎏金罗汉，最终他也如愿竞获。若论他所珍藏的两百多尊佛像，其中够得上封面规格的达三四十件。

　　郑华星何以这么有底气?只因在国内佛像艺术拍卖尚默默无闻的时候，他就潜心研究，认真准备，2010年甫一出手，随即成为国内佛像收藏的熠熠明星。去年7月至9月，西藏博物馆举办“海外回流西藏文物展”，全国各地有三千多件藏品应征，最终只有101件入选，其中郑华星的藏品就占了近二十件。今年10月份，首都博物馆也将举行佛教艺术品展，他的藏品又将是参展的重头。文∕图 记者 江粤军

　　佛像审美价值

　　具有全球性

　　说起与佛像艺术品的因缘，郑华星喜欢由远及近谈论他的收藏路径。

　　从小就热爱文学、历史的郑华星，在事业上功成名就后便开始“转型”，将人生的重心落在了艺术品收藏上。他迈出的第一步，是进军当时在家具市场上还籍籍无名的金丝楠木。很快，独具慧眼的他就等来了金丝楠木的春天。如今，他所珍藏的金丝楠老料，供他的工匠们忙上两百年也做不完。

　　六七年前，郑华星又开始关注佛像艺术品。“当时，我看到书画、玉器、家具等收藏门类都已经炒得太热了，价格奇高甚至虚高，我觉得没必要去‘追涨’，更没必要去斗富。我想必定还有某些门类像此前的金丝楠木一样处于‘潜伏期’，被人们所忽略。最终，我的目光被佛像艺术品所吸引。我想这就是我追求的‘文化潜力股’了。”

　　那时候，郑华星读了很多有关造像艺术的书，只要知道书上介绍的代表性作品现存于哪儿，他就会到其所在的博物馆、佛教圣地去一睹真容。香港有不少藏家都热衷于收藏佛像艺术品，有近邻之便，郑华星跑得最多了。“实战”以后，他的足迹更不局限于本土，苏富比、佳士得在全球各地哪儿有优秀的造像作品上拍，郑华星就追到哪儿去。

　　在收藏研究的过程中，郑华星对这只“文化潜力股”的认识也愈发深刻。

　　“佛像艺术品作为一个独立的门类现身拍卖场始于2006年，如今已成为拍卖行一个非常重要的专场。近些年，故宫博物院、国家博物馆、首都博物馆及上海博物馆等，都开辟了造像馆或佛像艺术馆，可见佛像艺术品在国内越来越受重视。就市场价格而言，佛像艺术品也是每年上一个大台阶。但我认为，它的价值仍然没有得到充分展现。”

　　郑华星举了一个例子：2009年10月的香港苏富比秋拍中，一张乾隆御制的紫檀木“水波云龙”宝座，以8578万港元的成交价打破了中国家具的世界拍卖纪录。同时期，作为清代一等一造像作品的乾隆皇帝御制铜鎏金千手观音，却只拍出了600多万元。“仔细分析一下，宝座的材质虽然是顶好的木头，但终归是木头，寿命比金和铜这样的贵重金属要短很多;宝座是给皇帝坐的，只是皇宫里的生活用品，而佛像是供皇帝后妃顶礼膜拜的圣物，要比宝座尊贵很多;另外，家具的造型风格带有强烈的民族色彩，其美学价值不一定能为全世界的人所接受，佛像艺术却可以通行世界各地而无碍。如此一比较，佛像艺术品未来的升值空间不可限量。”