“叮叮叮叮……”刚刚走进李隆友的工作室，就传来一阵工具敲打在瓷盘上发出的富有节奏的敲打雕琢声，李隆友伏在桌子上专注地雕刻着他的新作，洁白光滑的瓷面在这双巧手的雕琢下缓缓呈现出了一幅极具风雅的水墨风吊脚楼雏形。

“现在还只是最基础的刻画，离成品还早得很，光是后面上色都要上二十多遍。”仔细地将瓷盘碎屑擦拭干净，换了一把更为精细的刻刀接着将全副心神投入到这个未完成的作品上。一旁的角落里整整齐齐叠放着他已经完成的作品，一幅幅精致的川剧、戏曲、风水瓷刻作品被整齐地摆放在架子上。

这个痴迷于瓷刻的手工艺人叫李隆友，今年46岁，从小在家中长辈的耳濡目染之下对书法、美术产生了极大的兴趣爱好。“那时候还小得很，放学捡些鹅卵石回来就偷偷用我爷爷的工具在上面写写画画的。”李隆友的爷爷早年从事瓷绘工作，是他的启蒙老师，除此之外还有一位从事雕刻相关工作的长辈，也给予了他不少灵感。

瓷刻作画至少需要4道工序，下稿、雕刻、上色、配架，资深的瓷刻手艺人对雕刻这一步又爱又恨，“不管你前面刻得有多好，要是突然有一个力度不慎整个盘子就全都毁了，那个感觉不摆了。”雕刻是整个瓷刻工序中最难的一步，“刻得好不好完全取决于手艺人的力度、刀法、对瓷器的个人把握度，一气呵成是最好的状态，成功的成就感远大于成品的成就感。”

（图为李隆友作品：《巴渝情——重庆吊脚楼水墨画》组雕）　　

停下手里的雕刻工作，李隆友转身将一把5毫米的刻刀放到桌面上，将它与经过1300度高温“烤”验硬度高达摩氏7度的瓷盘对比，“最开始学这个的时候废了不少盘子，想起都心痛。”李隆友形容着摩氏7度的概念，“刻刀在瓷盘上作画那就是硬碰硬，那个声音叮叮当当地响，晚上我都不敢刻，怕扰民。”

“一般完成一个最简单的32寸的瓷刻，按我现在的情况基本上都要用到1-2个月。”他每天早上7点准时起床，吃过早餐后就来到工作室，一呆就是一整天。桌子上光是用以制作瓷刻的刻刀就有三十多把，从单面刃、斜口单面刃到棱锥和圆锥……从2毫米到8毫米，精美的瓷刻艺术品中一丝一毫的变化都是从这些复杂的工具里点滴差别中呈现出来。

工作室左侧的墙上摆放着不少精美的瓷刻艺术品和奖章，大部分作品都以戏曲人物为主，“那都是好多年前的事情了，那时候我还是学生，龚思大师的作品在学校展览，他那个戏剧人物画构图传神、色彩鲜明，当时我就喜欢得不得了。”他回忆起第一次见到大师的作品，仍然激动得像当初那个的少年。

受戏曲人物画大师龚思的影响，李隆友对戏曲人物画像产生了浓厚的兴趣，他找到学校的美术老师从最基础的素描、水彩画开始学起，“我们那个时代只要你肯学，老师都愿意教东西。”除了老师的指点以外，李隆友自己也下足了苦功夫，双倍的努力为他的瓷刻生涯奠定了重要基础。

（图为李隆友作品：长江三峡石套彩刻《金鸡岭•孔宣》）　　

小小的工作室里展示着他的上百件作品，有完成的、未完成的、得过奖的、自己收藏的，“这些都是小部分了，很多（作品）都被买走了。”被带走的作品中，他创作的川剧舞台速写瓷刻《碧波红莲》、长江三峡石套彩刻《金鸡岭•孔宣》被中国长江文化促进会•张家港博物馆永久收藏。

（图为李隆友作品：《三峡日出画》）　　

李隆友起身从这些精美的瓷刻艺术品中间小心翼翼地将最顶端的一幅宽47.5厘米的《山峡日出画》取出来，“这是我去年年底刚完成的，那段时间天天都在工作室敲敲打打上色上油。”他得意地展示着自己最骄傲地作品，为了完成这幅瓷刻，他将自己关在工作室耗时三个月不出门，怕灵感被打断。

（图为李隆友获奖证书）　　

与生俱来的艺术天赋使李隆友在瓷刻的道路上颇为顺利，多次斩获奖章、奖牌被数家媒体采访、报道，“做这行太难了，如果没有名气，连养家糊口都难。”提起曾经，他唏嘘不已，“最开始那个时候又要跟老师学习，又要养家糊口，我就在外面帮人做点刻印章、装裱字画刺绣啥子的小活挣点儿钱。”

沉浸在瓷刻创作中长达17年，与含有化学物质的创作材料的长期接触，他的手指甲全部成了‘灰指甲’，“哎呀你莫拍手，这个伤口不是工作造成的，这是我血热的症状，不要乱写。”曾有媒体人员采访他试图找出亮点炒作被他一口拒绝，“我这个人不会说话，但是我不喜欢虚的那一套，是怎么样就该怎么样。”

（图为李隆友年轻时候的海军照片）　

常言道“酒香不怕巷子深”，常有人慕名而来求购他的作品，甚至登门拜师，也有亲戚朋友将自家的孩子推荐过来拜师学艺，李隆友摆摆手，“我？我现在自己的造诣都还不够，没考虑过收徒。”即使已经小有名气，李隆友仍然觉得自己“远远不够”、“只是刚刚入门”。

2016年年初，他在一次创作中突发奇想，能不能将微雕应用到瓷刻技艺里，使瓷刻更具有内容感、画面更丰富，让瓷刻这项传统文化瑰宝获得一次突破性的进展。“嘿嘿，听说过潘启慧老师吗？就是那个微刻大师。这几年他因为年纪越来越大都不怎么收徒弟了，去年年初我带起我以前的作品天天在他家守着，守了一个多周才得来考核的机会，拜师学艺。”

（图为李隆友微刻工艺展示）　　

夜幕降临，吃过晚饭后李隆友又回到工作室中，将新手练习用的普通青石取出来，拿着放大镜和极为精细的工具，小心翼翼一点一点地在坚硬的青石上练习。匠人需要以“技”养身，更需要以“心”养“技”，在李隆友俯身在案上拿起刻刀的那一刻，大概就已经完美诠释了这句话的含义。