时报讯 昨天下午，中国美术学院美术馆本学期最后一个大展——“ 非常西湖 ——2016（首届）影像西湖艺术现场”正式在南山路校区开幕。这场由中国美术学院与浙江省文学艺术界联合发起的重大实验性影像艺术活动，每隔两年或三年不定期举办。“2014年底，我们曾做过一个小型实验展，为这次的大展埋下了种子。”展览总策划、中国美术学院影视与动画艺术学院摄影系主任矫健说，在那次实验展中，他觉得摄影不仅是学会技巧，把照片拍好，而是用影像的语言，来展现当代艺术家的思考。“于是2015年我们开始把展览做大，很多不是传统摄影圈子里的艺术家都加入展览，他们有各自的学院知识背景，人生观和价值观，为这次大展奠定了基础。” 本次影像西湖艺术现场，就是围绕实时摄影艺术发展领域中的核心问题，关注以西湖为文化载体的核心对象。“ 非常西湖 的主题其实包含了两块，非西湖和常西湖。”策展人宋振熙解释，“西湖不再是一个地域名词，而是一个文化符号。那些用时间和空间交织千百遍之后留下的不可言说的东方性内在文化，加之以社会进程所带来的深邃问题思索，都将成为一个形容词来形容我们整个视觉体系和生活相貌。” 所以跟很多摄影展不同，这次的“非常西湖”策展思维变得更加新锐。比如“说图——摄影作品收藏展”部分，重在让收藏者自己来述说，而不是通常习惯了的由策展人、评论家来言说。现场你会看到广州的摄影师曾翰收藏的骆丹的作品《素歌之三十》，“骆丹他用一百多年前的玻璃湿版工艺去拍摄当代怒江峡谷里的基督徒，就是要拍摄一种跨越时间的力量。”曾翰说。而在收藏荒木经惟作品《Kaori》的设计师夏哲眼里，“荒木经惟拍摄的花也是情欲的，花心花蕊花瓣，个中包含着荒木的不安和寻求安全感的渴望。”还有王若邦花每张100美金的价格，收藏的全套《改变马格南摄影师一生的照片》，“对马格南有一种向往，希望通过这种方式接触。”每个收藏者都用有趣的文字道出自己心头好作品的故事，这本身就增加了展览的可看性。 而“看见西湖”影像邀请单元将试图邀请艺术家与观者参与到一场基于人文景观的非景观式影像文化的思考中来，以一种文化沉浸的思考方式，实验作为文化现象的地域与精神的关联。现场不再是单一的摄影作品，而是具有实验精神的原创作品。你会看见陈抱阳把山水画作的高质量数字底片放入自己编写的算法中，并用不同参数重复这一过程的作品《晚归》；也会看见痴迷于火棉胶湿版的欧均宜，在一次西湖夜游中，白天各种笔直灵秀的树，到了晚上变得凝重肃穆甚至会有一点恐怖。于是经过一系列尝试，欧均宜用火棉胶湿版的方式创作了《墓碑》这组作品。 | 
