日前记者获悉，受美国天下中华文化复兴基金会、天下华人杂志社的邀请， 郑州书画家苏飞即将赴美举办个展，“苏飞国画邀请展”将于2月24日在美国迈阿密举办，共展出苏飞近年年来创作的精品画作80余幅。
苏飞1975年生于郑州，现为北京荣宝斋画廊优秀签约画家，2007年苏飞在北京荣宝斋举办首次国画个展，《人民日报》曾发表评论说:“在他的作品中，可以感受到满纸的灵动之气，笔墨墨舒朗、清新，意境淡远、开阔。”
此次赴美展出的80余幅作品，内容涵盖工笔昆虫，宫扇，山水以及少量人 物。苏飞的山水，无论巨幅还是精微之作，以线为骨，皴擦为肌肤，吐纳之气息比清新俊逸多了一层，比苍茫浑穆多了份现代的气息。苏飞的人物，线条完美，尤其是仕女，颇得大千遗风，既有古代仕女画的遗风，又有着时代气息， 姿态风韵颇有个性，线条挺健，秀美健康，人物情绪刻画细致入微。草虫题材是苏飞一度痴迷的系列列。“穿花蛱蝶深深见,点水蜻蜓款款飞。”“螽斯羽，诜兮。宜尔子孙，振兮。”“虫之清洁,可贵惟蝉,潜蜕弃秽,饮露恒鲜。”精微有趣。
苏飞对自己的定位是职业画家，并不标榜自己为艺术家。他认为自己所有的灵感都来源于生活的启发与沉淀，善于在细微处发觉别人看不到的美，他只是能记录并升华这种美的使者。有人说他拥有上天赐予的一双好眼和一双好手，他却笑称:我是把对绘画的热爱融入了自己的灵魂中了!
苏飞画的极好，表现在他从来不不循规蹈矩、墨墨守成规，恪守传统“中庸”思想。他敢于尝试敢于创新，有勇气去开辟一条前人不曾走过的道路。如今的苏飞，享誉日渐，离不开三十余年年画龄，画功经年累月的耕耘。
苏飞在写生上下过很深的苦功。他曾独自一人靠着一箱方便面在华山写生一月有余，每得闲暇，他也喜欢约上三五知己自驾而出。“拜大自然为师，用自己的习古底子来感悟自己眼中的世界，找到结合点，表现在画面上，性格画风， 自然都来了，面貌就形成了。”
艺术讲究传承。苏飞系统研习花鸟，并师承唐宋元各代名家笔法，后又习石涛、八大、任伯年、齐白石、张大千、陆俨少等，对经典作品进行临摹钻研。画风也数度变化，在古代经典与内心追求中追寻结合点，艺术面貌逐渐清晰。
人生重在机缘。苏飞是幸运的，从小到大都是如此，八岁师随著名书画家唐玉润，青年又逢著名书法家杨涛，出于精神气息的相吸，成为其入室弟子。 不落窠臼、恣情任性的杨涛老师，给苏飞的艺术生命带来了新的启迪，进一步迹化他的精神意味与生命底蕴。
为此次展览创作的作品，丰富地展现了苏飞近两年的成长与参悟，新的创作理念使他的作品风格进一步升华。因为对作品要求极高，苏飞春节期间还在持续创作。
置身于工作室认真画画的苏飞是另一种状态，经常是伏案十几个小时甚至更久，画大幅的山水，起稿，墨线去勾勒，皴擦，染色，忘记了时间，不知道是白昼还是黑夜，身边的一切，整个世界都已与他没有关系，直到眼前的画作大局已定，累积了满满地成就感。突然放松下来，顿觉全身骨头块散架了。对于画的认知，他视书画的气节为最高追求境界，实际上也是对作者的综合考验， 是一位画家眼界、学识、涵养、思想的综合体现。精气神儿为其次，也就是画的气韵和境界，这是超越技法层面的，最后才是技法层面的用笔、用墨等。用线是能最大程度考察画家的工夫，无论是山水，还是人物，苏飞在去表达这些物象时，他笔下的山水用线粗辣，意境深远，人物则更显体态优美，笔墨精致，线条柔韧。传达出了不同的感受。俗与不俗，心性尽显——已过不惑的苏飞，收获了许多只有岁月才能给予的东西，笔下的画愈加沉稳。
苏飞告诉记者，此次展览前会先先飞到洛杉矶，然后开着车走美国一号公路，游历、写生、采风，为画作取材，希望以后能创作出更好的作品。
真性情才有真艺术。洒脱不羁、率性纯真、自我张扬的个性使得苏飞艺术生命之外，在中原这块滋养他的土地上也收获了一大帮好兄弟、好哥们。游荡江湖，埋没于书画之间。画画，走走，停停。当代画家需要这种真实的社会情怀来增强内心体验，从内容和情感上对中国画进行创新。有了这些源动力和支持，才能创作出既具人文精神、深刻内涵，又有个性语言的艺术作品。
此次展览由美国天下中华文华复兴基金会、迈阿密孔子学院、天下华人杂志社、北迈阿密海滩市图书馆联合主办，相关负责人表示，东西方绘画基于不同的文化土壤，此次展览旨在展现传播中国传统国画的魅力及笔墨表现技法，让国外观众更好地认识和了解中国传统文化的渊源和精髓。
据悉，该展期结束后，苏飞将携这批参展作品前往纽约，由美国亚洲美术家协会主办，纽约第一银行承办，河南天成珠宝承办的“苏飞国画作品展”将于3 月1日到3月12日在纽约举办。
