寻根、问源、探索、求新——“周而复始”丹培拉绘画多重诠释研究展清华美院开展

藏品艺术网http://www.cpysw.cn 来源:艺术中国2016-03-16 11:06:10 手机看新闻

展览开幕式现场

3月15日，由中央美术学院造型学院、清华大学美术学院美术馆主办，中央美术学院造型学院油画系材料艺术工作室承办的“周而复始——丹培拉绘画多重诠释研究展”在清华大学美术学院美术馆开幕。

本次展览共展出丹培拉绘画作品200幅左右，这些作品由中央美术学院造型学院油画系材料艺术工作室历届研究生、研修班留存收藏，及2015届中央美术学院造型学院油画系丹培拉绘画高级研修班部分学员创作组成，展现了中央美术学院近20年在丹培拉研究与教学上取得的成果。其中既有历年工作室学生的习作，更有工作室教师等的教学和研究力作。参与展览的许多艺术家，在临摹古代丹培拉作品的基础上，加入了个人的思想与探索，从而在绘画品格和造型语言上取得了一定的突破。

中央美术学院教授张元参展作品《荷湿地之一》

中央美术学院教授张元参展作品《荷湿地之一》局部

丹培拉，是欧洲古老而又现代的画种，相比于油画，丹培拉绘画历史更为久远，它是我们认识欧洲油画史、绘画史、文化史极为重要的对象和途径，对于丰富和拓展中国当代绘画的语言形式和精神深展都具有十分重要的意义。丹培拉绘画多重诠释，是借助丹培拉作为一种独特物性材料具有多重的可变性，结合创作者自身不同秉性气质的感悟和发挥，而形成多重语感形式的表现。在当代文化语境中，丹培拉可以结合油画、丙烯、拼贴等多种材料的交错混合运用，创造出新的语言形式。作为一种绘画语言的丹培拉，在当代文化观念下，以开放的形态，与其他语言相互结合、碰撞、嫁接、糅合，从而形成打破自身单一语言的多重可能性。这是超越单一画种的而注重从相互关系发现问题的新的思维方式，从而把创作导向更加自由的天地。

已故日本艺术家森秀雄《未完成的作品》

已故日本艺术家森秀雄的参展作品《未完成的作品》，是使用他自己多次改造过的四桶喷枪和适用喷枪的日本颜料剂绘画。这幅作品也是他工作室教学时师范的未完成的画作，看似照片却又不是照片，寥寥几笔便将任务的结构与体积表现出来。此次将这件未完成的作品展出，也表达了对这位逝世于日本福岛地震和海啸期间的艺术家的怀念。

美国艺术家杰米.莫庚参展作品《抽象风景》

参展作品《抽象风景》，是美国艺术家杰米.莫庚创作于1997年的一次访问中央美院介绍绘画新材料技法的文化交流项目。在这件教学示范作品中既体现了新材料丙烯媒介的丰富魅力，更体现了艺术家对于大自然的一种独特的理解，看似抽象的画面源自于对生活的风景的感受，画面变现与造型的处理技艺和色彩变化都具有着欧洲传统丹培拉绘画的技法。

观众欣赏展览现场作品

“从绘画技法材料的角度看，油画也是从丹培拉绘画的基础上发明产生的。现代丙烯材料也是模仿丹培拉材料的性质研究出来的。丹培拉绘画严格来讲也是当代综合材料的绘画的滥觞，丹培拉绘画的发展一直延续到今天。” 中央美术学院教授、艺术家潘世勋在展览开幕式上说，“但是我国的美术界对于丹培拉绘画却长期处于缺乏了解的状态，所以对丹培拉绘画进行重点的研究，对我们正确的解读西方的美术史是十分重要的，同时对于我们研究西方绘画的技法材料从而建立中国绘画技法材料学科是意义深远的。对丹培拉绘画的研究也更能促进中国艺术家对绘画语言的探索，从而丰富和发展中国的油画艺术。”