尉晓榕教授在“青山缺”主题音乐会上致辞 钱晓鸣摄
主题音乐会上尉晓榕导师吴山明夫人高晔女士应邀致辞 钱晓鸣摄
主题音乐会浙江音乐家协会副主席严圣民客串主持人 钱晓鸣摄
浙江音乐学院流行音乐系主任杜竹松教授表演唢呐 钱晓鸣摄
人民网10月26日电 （钱晓鸣）作为“青山缺”尉晓榕新作展系列活动的一部分，“古典音乐之夜”主题音乐会10月9日晚在杭州信雅达·三清上艺术中心举办。音乐会由浙江省音乐家协会声乐专业委员会主办。
严圣民唐琳美声合唱肖洋钢琴伴奏 钱晓鸣摄
中国美协中国画艺委会副主任、中国美院中国画与书法学院院长尉晓榕教授对爱好音乐的强烈爱好已有30多年了，他说：“音乐里有非常丰富的情感世界，所有艺术都倾向于音乐。音乐把艺术的规律梳理得非常清晰，有概念、框架、原理、公式。我试图从音乐里偷到天国的密码，再让这些点点滴滴回到心里去整合。”作为中国画家尉晓榕对音乐的痴迷不仅是耳熟能详，更是心领神会，他不满足于用绘画对音乐做文学性欣赏式表达，而是追求绘画与音乐高度结合，把音乐的元素打碎，绘画的元素也打碎，重新搅拌，搅拌完重新生成，然后重新建构。尉晓榕构想他的音乐绘画创作是可以用中国古代名曲来直接命名的。与此相关的是，作为一名人物画家，尉晓榕致力于把汉字的形体概括性和人体结构、形态的自由表达相结合，使之直接表达出音乐的韵律感。
女高音李嘉蔚演唱 钱晓鸣摄
在这次“青山缺”展览主题音乐会前，尉晓榕还特别赶画了两张富有音乐性的作品，一张强调了音乐感的空间性，另一张则通过人体群动来体现人的结构和意态的韵律。
展览策展人中国美院史论系教师董捷博士认为，“凡音之起，由人心生”。音乐，直接诉诸人的心灵世界，正如英国19世纪艺术理论家佩特所说“所有艺术通常渴望达到音乐的状态”，在艺术审美活动中音乐的音响与绘画的气韵同感对应，异质而同构、相异而相通。艺术家尉晓榕在创作中即有意识地追求“音乐性”表现。
来自浙江歌舞剧院、浙江音乐学院、企业界及文艺界的嘉宾们共享这一视听盛宴，音乐会全程由浙江省音乐家协会副主席、声乐专业委员会主任严圣民先生主持。
来自上海音乐学院、浙江音乐学院、浙江歌舞剧院、浙江昆剧团中青年艺术家严圣民、杜竹松、李佳蔚、肖洋、张劼倩、薛雷、汪茜、唐琳、朱昊等作了精彩演出。
