冯占奎作品。（主办方供图）
杨德祺山水画作品。（主办方供图）
一边是隽永写意的花鸟小品，一边是气势磅礴的山水画作，3月11日，“墨韵花香——冯占奎花鸟作品展”和“山水情怀——杨德祺山水画作品展”同时在中心书城深圳艺廊开幕。两位深圳本土老画家的40余幅作品同场展出，一个精巧中见大气，一个雄浑中有细腻，风格特色相映成趣，为深圳观众带来别样感受。
本次展览由深圳市文学艺术联合会、深圳出版发行集团联合主办、深圳市美术家协会承办，是深圳美协推出本土画家的系列展览之一。
以花鸟画见长的冯占奎为画家高冠华入室弟子，毕业于中央美术学院国画系。其花鸟作品气势恢弘，用墨老辣，曾多次入选国内大型专业美展并获奖，并被中国美术馆、中国军事博物馆等专业机构收藏。这次展出的作品尺幅不大，但无论是牡丹、白梅、秋菊、翠竹，都有一种豪壮之气。冯占奎说，多数画家将花比作女人，着力描绘其柔美的一面，而他却把花儿放大，从婉约的“花间派”里把她们解放出来，让她们赤着足行走如风，以展现其自然之美。有评论家评价他“执著钻研古法，又能出入其间，融古开今，不为成法所困，故作品每见苍茂古朴又清新华滋，实为难能可贵”。冯占奎画的古松虬枝巨根，再现了原始的与大自然抗争的力量，他画的梅花似鸾舞蛇惊，刚健婀娜，又觉清新湿润，他尤其善绘牡丹，他笔下的牡丹气象万千，品格高雅。在此次展览中，观众可以看到不少具有文人画气韵的花鸟小品。
与出生在山东的冯占奎不同，画家杨德祺是地道的广东人。不过，他在此次展览中展出的众多山水画作品却颇具北方山水的苍茫雄浑之色。杨德祺自幼深受其祖父广东书画家杨芝泉和父亲杨渊源的启蒙和悉心指导，从小酷爱研习书画，闲时总喜欢沉醉于笔墨纸砚。他参加工作后，坚持业余学习和创作。早年在《广州文艺》、《特区文学》、《中国现代画报》、《深圳特区报》等刊物发表作品。他艺术修养全面，擅长中国画、油画、水粉、版画、连环画及书法。
退休后，杨德祺的美术创作渐趋活跃，作品亦更趋成熟。2011年4月在深圳美术馆举办《深圳记忆》大型个人画展，当时他展出的作品跨越多个画种，用画笔记录了深圳的成长。而时隔4年再次举办画展，杨德祺却一改往日画风，专攻中国山水画，画家介绍，这都是源于一年前到中国人民大学艺术学院“中国书画高级创作研修班”进修的经历。在这一年中，杨德祺确定了以中国山水画为自己的主攻方向，并多次进山写生，被北方山水所感染，创作了一批作品。杨德祺说，过去画山水画没有底，写生也比较少，这次经过了比较系统专业的学习，感到非常充实。他的山水画创作也受到同行、老师的肯定，认为他的山水画，画风苍莽大气，笔墨劲健恣肆。既有传统的笔功墨韵，也有现代的创新写意。他吸收了北方画派的浑穆华滋，气势磅礴，也保持了岭南画派的写实创新，清新自然。格调高雅，寄雅于俗；在平淡中见新奇，在质朴中见厚重，茂密中见幽深，洒脱中呈端庄。在婉丽洒脱的画意去品味深层次的内涵。
本次展览是杨德祺首次举办山水画专题展览，他拿出了自己一年来的得意之作，其中包括一幅丈二巨幅的《松泉图》，希望能够听取各方观众的意见。
（记者 梁瑛）
