成化斗彩鸡缸杯
成化斗彩鸡缸杯是汉族传统陶瓷中的艺术珍品，属于明代成化皇帝的御用酒杯。因画面形象生动，情趣盎然，明代嘉靖、隆庆、万历三朝和清代康熙、雍正、乾隆三朝，都有成化款的仿作。
成化斗彩鸡缸杯底部
有史书上说，成化皇帝热衷书画，有一次他欣赏宋代人画的《子母鸡图》，看到母鸡带着几只小鸡觅食的温馨场景，非常有感触，就在这幅画上题了一首七言诗，表达了母鸡对小鸡的呵护之情。也许正因为如此，成化皇帝萌发了要做成化斗彩鸡缸杯的心愿。另有学者分析说，画鸡的目的有两个：一是成化元年是鸡年；再一个就是“鸡”和“吉祥”的“吉”谐音。
“斗彩”瓷器，创烧于明代成化时期，在景德镇御窑烧制的雪白的瓷器胎体上，用成化时期特有的釉下淡雅的青花作轮廓线，再以艳丽的红、绿、黄、紫等诸色填在釉上，入窑经低温二次烧成，姹紫嫣红、交相辉映。
明宣德宝石红僧帽壶
明宣德宝石红僧帽壶
这件故宫博物院收藏的一件明永乐红釉僧帽壶，高20厘米，口沿作成僧帽形，上配一圆形盖，口部有槽状流，腹部圆鼓，曲柄。明宣德宝石红僧帽壶座上亦刻有“雍邸清玩”款识，可见其受雍正、乾隆两位皇帝的赏爱。清佚名画“胤禛妃行乐图”之四幅中，雍正妃傍的立柜格上即置有宝石红僧帽壶，与其他青铜器、汝官窑等器陈列一起，其珍贵可想而知。
明宣德宝石红僧帽壶底部
僧帽壶最早出现的时间是元代，最早出现时的载体为瓷器。它的用途初期专为佛教僧侣饮茶，后来随着时间的推移逐步变成普通人也可以使用的茶壶。明永乐、宣德红釉及甜白制品最为珍贵，宣德宝石红为世所称，口、足或转折棱边常见留一道“灯草边”白边，为红釉普见现象。清康熙朝多仿永乐、宣德器，也很精美。
宋代墨宝册——宋徽宗书怪石诗
宋代墨宝册——宋徽宗书怪石诗
这幅宋徽宗书怪石诗帖是由两首七言与五言律诗合并而成，也名为「欲借、风霜二诗」帖。过去学者推测这可能是宋徽宗廿九岁时所作。这件作品不仅展现独特的“瘦金体”，又能深入挖掘宋徽宗的哲学美学观。
宋代墨宝册——宋徽宗书怪石诗局部
书法释义：欲借嵯峨万仞崇。故将工巧状层峰。数寻苍色如烟合。一片盘根似藓封。院宇接连常籍竹。池亭掩映却凭松。分明装出依巖寺。只欠清宵几韵锺。风霜正腊晨。早见几枝新。预荷东皇化。偷回北苑春。旗枪虽不类。荈孽似堪伦。已有清荣谕。终难混棘蓁。
宋范宽《溪山行旅图》
宋范宽《溪山行旅图》
范宽以雄健、冷峻的笔力勾勒出山的轮廓和石纹的脉络，浓厚的墨色描绘出秦陇山川峻拔雄阔、壮丽浩莽的气概，使人犹如身临其境一般。打开《溪山行旅图》，和山水一起映入人们眼帘的，还有不少收藏者的题款，而这些题款，就成了揭开名画流传千年的唯一线索。
宋范宽《溪山行旅图》局部
这幅名画曾经被收藏于北宋的皇宫，后来流入民间，大鉴赏家董其昌在诗塘上观后题字“北宋范中立溪山行旅图”，清初经收藏家梁清标之手，转入乾隆皇帝内府，至今还在流传。原台北故宫博物院副院长李霖灿先生于1958年在画作上发现了“范宽”字款，确认此画为范宽真迹。
意大利传教士郎世宁所绘《画白鹰》
意大利传教士郎世宁所绘《画白鹰》
《白鹰图》创作于乾隆十六年（1751年），是郎世宁中西画法完美结合的最杰出作品之一。画面主体中的白鹰传承欧洲绘画技法以白粉精细描绘，注重物象的解剖结构、光影效果及立体感，把翘首殷望的白鹰刻画的形神逼真，而背景中的松石则全然采用中国写意笔墨，清涧石岩，傲松凌立。使的《白鹰图》虽然有着明显欧洲画法的因素，但是画中所含的内容却完全是传统中国的风格。
根据画上的署款，此图是根据乾隆十六年五月初十日，大学士忠勇公傅恒所进献的白鹰所画，相传皇太后生日即在五月，乾隆大孝，号称“以天下养”，即用天下最美好的财富来侍奉母亲，因此，《白鹰图》也是一幅极为贵重的祝寿图。
