对于刚刚入门的人来说，学习、欣赏国画的过程中，总会遇到很多专业的“术语”，比如绢本、设色等等，如果不了解这些“术语”的含义，那么对于欣赏国画的过程，就会有很多障碍。
今天就为大家系统的介绍一下国画中那些出现频率非常高的专业“术语”。
作者： 陈半丁
名称：《江州送别》
清渭楼美术博物馆 藏
绢本
绢，在国画中读四声，常被误读成一声。绘在绢、绫、丝织物上的字画，称为绢本，在画面中能看到明显的横竖交错的纺织痕迹。?区别于绢本，纸本是在国画中最常使用的材料。以纸为底，所绘制的就称之为纸本。
作者： 仇英
名称：《溪山访友图》
清渭楼美术博物馆 藏
设色
设色这个词经常与“绢本”、“纸本”合用，出现在国画的基本信息展示牌中。设色就是国画中晕染彩色的意思，一般画面中只要出现彩色，就可以说是设色作品。与设色相反的是“水墨”，指画面中不出现彩色，或者极少出现彩色的，以墨色为主绘制的作品。
作者： 萧瀚
名称：《清泉流过秋山镇》
清渭楼美术博物馆 藏
渲染
中国画技法名。用水墨或颜色烘染物象，分出阴阳向背，增添质感和立体感，加强艺术效果。亦可作“设色”解。清代恽寿平谓：“俗人论画，皆以设色为易，岂知渲染极难，画至著色，如入炉鉤，重加锻炼，火候稍差，前功尽弃。”
作者： 亚明
名称：《明月松间照》
清渭楼美术博物馆 藏
烘托
中国画技法名。用水墨或淡彩在物象的外廓渲染衬托，使其明显突出。如烘云托月，以及画雪景、雨景、雾景、晨昏、流水、白色的花鸟和白描人物（现代画非白描人物也有使用此法者）等，一般采用外罩、围染的烘托方法。
作者： 赵少昂
名称：《花卉》
清渭楼美术博物馆 藏
小品
“小品”指的是中国画画家比较自由抒情的作品，随意之作，思想上没有过多的拘束，往往艺术水平达到较高境界。尺幅一般不大，具有小中见大、隽永警辟的特色。
作者： 赵少昂
名称：《花卉》
清渭楼美术博物馆 藏
折枝
折纸是花卉画法的一种。画花卉不写全株，只画从树干上折下来的部分花枝，故而得名。宋元虽在花鸟画中已有画折枝的构图，但盛行却在明清之际。扇页之类的小品花卉画，往往以简单折枝经营构图，弥觉隽雅。
作者：苗重安
名称：《春江》
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款识（zhì）
这两个字，在品古书画时一定会用上。在书、画上的款识，也称“题款”或“款题”，指在书画作品正文之外所题写的文字、印章、甚至是花押，例如宋徽宗的“天下一人”花押。文字内容则通常为姓名、时间、地点。
作者： 康生 郭沫若 于立群 邓拓
名称：《无心可猜》
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题跋
写在书籍、字画、碑帖等前面的文字叫“题”，后面的文字叫“跋”。
若是书画家本人所题，称为本人题跋，他人所作，称为他人题跋。同时还分为作者同时代人题跋，或者后人题跋。后人题跋往往是一些考证的内容，当然也有纯观赏性的。
作者：马海方
名称：《剃头》
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题跋有藏款与露款之分。一是横式，根据中国民族习惯一般是自右向左题，字数可多可少，但每行字不宜过多，以保持横的形式。二是竖式，书写的行数不宜过多，以保持竖的形式。三是高低参差不齐的自然式。以上讲的横竖两式，均应齐头，字尾可参差错落，俗称“齐头不齐尾”。而自然式则可自由错落，比较自如。
编辑：史 聪
审核：杨向雄
往丨期丨内丨容
清渭楼美术博物馆
由著名收藏家郭峰投资建设、著名建筑师张锦秋担纲设计
馆中藏有历代书画精品万余件，设有中国古代书画展厅
中国近现代书画展厅、中国当代书画展厅
馆内收藏的1500余幅赵少昂作品
更是弥足珍贵，享誉中外
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古今名家，风云际会
探索画中之意，倾听画外余音
