当前美术教育模式给中国画创作带来很大改变

2月28日，由南岸至尚美术馆与白云至尚美术馆共同组织的“至尚文化论坛”在白云至尚美术馆举办。广东美术界数十位专家学者就“岭南山水画的现状与未来”这一主题展开了学术讨论。

在论坛中，广东省美术家协会主席许钦松认为，当前的美术教育模式，尤其是造型艺术的教育模式给中国画带来很大的改变，一方面整体提升了人物工笔的水平，另一方面却使得中国画最基本的写意精神基本几近消失。近年中国画人才式微与此不无关系，值得反思。另外，针对写生，许钦松认为，写生确实为山水画创作带来了勃勃生机，但非常反对“写生就是创作”的提法，也反对将山水写生得到的素材，直接移植到创作里去。

广东省美协学术委员张绍城认为，艺术与时代、与社会环境的关系问题，在老一辈艺术家的身上体现得非常明显。另外，岭南人与北方人，在审美取向上一些细节的差异比较明显，“这个文化上面的差别不是一天两天能够补回来的”。

广州市美术家协会前主席卢延光指出“山水画的雷同化”在广东画坛比较明显，他认为画家应当“从巨匠旁边攀登”，多看，多比较，不光从历史，从传统，还从西方，吸收文化的营养，创作出有个性的作品。