书常建《题破山寺后禅院》
苏氏能得此道化之书，其文史哲上高深的学术修为才是其书得其“道”的根本所在。如他对佛法弘传史进行了全面系统的研究，并对佛家哲学的精深透彻悟达的基础上，阐明了佛法在古代世界史上的地位和佛教在中国的兴衰变迁的精辟论述，并且从庞杂佛法流派典籍经论中，剥离出最为精华的佛法核心要领、纲领。可以说自从佛法千百年来在中土的发展至衰落，至如今苏东天的研究，真正弄明了佛法理论精要所在，以及王弼玄学的哲学思想的全新论说等。这些理论在他的著作《和平与人道思想的实践者池田大作》与佛法学术论文、及《易老子与王弼注辨义》中清晰而充分地阐述出来了。
苏东天有了如此高深的学术修养境界，其自然而然就会在他的书画艺术作品中自觉的表现出来，也因此他能精深透彻地体悟到历代高妙的诗书画艺术内在的精神境界，并予以把握和融会贯通。
因此，苏氏在创作此幅作品时自然悟得诗意高深境界，并把自身内在修养的境界一同融化于作品中，不仅将此诗意境充分地展现出来，更是体现了苏氏通过书法艺术的表现而提升到更加不可跨越的境界高度。从书法艺术而言，如此高妙的境界，就如《兰亭序》也不能得之也。此幅书苏氏不仅融化了二王、颜柳欧苏笔法精髓，更是融化金篆隶草章碑的笔法笔墨，因此使此幅作品在气势、厚度、广度和境界上，都达到了新的高度。从书法史发展逻辑上说，后人应该超越古人，青出于蓝而胜于蓝，这样才会有新的发展，也才能告慰祖辈先人。
2014年1月9日写于深圳莲花山下
苏东天书常建《题破山寺后禅院》作品笔墨笔法简析
观此幅作品：金篆隶草真章碑笔法笔墨相融；笔法疾涩、迟速、藏露、拘放、动静、轻重、虚实、曲直、方圆、平侧、起伏、行留、卷舒、干湿、枯润并用；以及折钗股、屋漏痕、波折、波磔、飞白、绞转相用。
结体严谨，势和体均，阴阳刚柔欹正开阖有度；章法布局疏朗严谨，气脉相贯相承，字与字，字与行，行与行能遥相呼应，首尾相应。笔墨不仅有骨有肉有气有脉有血，又有空间与时间感；不仅古风高逸、神韵潇洒，又出新意焕然、意蕴无穷。
笔墨得“润含春雨，干裂秋风”之韵味。飞白笔墨变化丰富，出华美妍丽、隽秀遒丽、茂密雄浑、浑厚华滋、萧散简远、含蓄韵致、潇洒藴籍、雄强峻厚、淡雅柔婉、艳美婀娜、稚拙苍劲、雄伟疏宕、瑰伟岩逸等等，言不尽意。
法象俯仰有仪，方不中矩，圆不副规，随心所欲而不逾矩。气象浑穆，志气和平，不激不厉，意态奇逸，婀娜飘逸，雄媚峻劲，雄强浑穆，婉丽清媚，雄奇峻健，骨法洞达，精神飞动，超妙入神。
观整幅书，可谓无一点相重，无一竖相重，无一撇相重，无一捺相重，整幅书的横划，虽有相似的，但无相重。点横竖撇捺勾可谓神态不一，姿态法象万千。其点如日月、如眼目、如坠石、如玉如珠如碧如璞、如蝉翼，不一而足；其横如千里阵云、如奔云、如崩云、如孤舟之横江渚、或如纤如轨如波，如纤波浓点而错落其间，等等；竖如万岁古藤、如临谷之劲松、如森林乔木、如华壁、如水势悬流、如春笋之抽寒谷、如金刚杵、如悬针等等；其撇如惊蛇透水、如惊电遗光、如纤丽、如刀戟等等；其捺如飞龙、如腾龙、如行龙、如螭龙、如崩浪雷奔等风格各异；其趯、策、啄、弯勾等风格也变化不一，丰富多姿。还有其它笔墨景象如劲弩筋节、如百钧弩发、如虫蚀木叶、如鸟之柱首、如利剑长戈、如强弓硬矢、如水火、如云雾等等，意象无穷，真可谓纵横有可象矣。
该幅书可谓得壮美与柔美相合，阴柔与阳刚相济，遒丽与妍丽相融。得“骨、力、势”与“韵、味、趣”相统一。得“神、意、法、韵、气”集于一书。
