奥康纳，《林间空地》，1892
展览中，作品被悬挂在淡紫色的墙壁上，非常引人入胜。如果把奥康纳的作品悬挂在他的同代人之中，就会显示出他受其他艺术家非常大的影响，但爱尔兰国家美术馆馆长乔纳森·贝宁顿认为奥康纳能胜任这项对比。“你当然可以看到他是如何吸收其他艺术家的想法的，但是关于奥康纳的研究，对作品创作时间的研究是很重要的，一开始很容易就会认为他是一个追随者，但是后来却发现他其实是领航人。”
奥康纳，《蓬塔旺玉米地》，1892
这次展览涵盖了奥康纳的辉煌岁月，他是一位成熟的后印象派画家，比他的任何一位英国同时代人接受后印象派风格要早15年。简单地说，奥康纳是那个时代最前卫的讲英语的艺术家。
印象派画家高更，对他的作品有不可磨灭的影响，展览中的一幅非常糟糕的画作《向高更致敬》借展自庞特阿文博物馆的馆藏，作品中主人公被奉为基督的形象，一群真正崇拜高更的艺术家，一群散居各地的裸体女人则是装饰作用。 “这无疑是展览中的大头针。”贝宁顿含情脉脉地看着那幅巨大的油画说，“你可能不喜欢它，但你不会轻易忘记它。”
奥康纳，《向高更致敬》，1906
罗德里克·奥康纳，吸收了高更浓重的造型和颜色，并在多年后显现高更的影响。1913年，高更去世10年，奥康纳展示了一幅法国南部的风景画。诗人纪尧姆·阿波利奈尔同时记录了这种影响，并形容他“小心翼翼地保留了高更传承下来的传统”——许多参观展览的人无疑会分享这一观点。
